五顆星星的故事

　　2004年，龍的天空原創評論版，將進行一個名為【龍門夜話】的網絡寫手系列訪談。訪談的目的，是為了讓讀者們能夠加深對作者及其作品的瞭解，知道一些平時所不知道的事情，促進寫手與讀者之間的互動。
　　歡迎各位攜手踴躍參加，更歡迎各位讀者熱情捧場。
　　而第三位接受訪問的，是以《風姿物語》和《阿里布達年代志》而聞名的一線商業作者羅森。2004年春節假期的某一天，kindred和羅森作了一次相當深入的訪談。希望這次訪談，能夠對各位看官，特別是網絡寫手有所幫助。
　　對話是從羅森的成名作品《風姿物語》談起的。
　　kindred：先談一下《風姿》吧。我記得最早看到這部作品，是在97年。到現在已經7年了呀。那個時候，您的筆名，是天地續緣吧？
　　羅森：對，那是我一開始上網的名字，但即使是那時候，我的英文筆名也已經是roson.
　　kindred：哦。為什么會起這樣一個筆名呢？這個「天地」沒有什么特別的含義吧？……比如「天地有雪」什么的。另外，我估計說不定有讀者會認為「roson」就是你的真名的……
　　羅森：嗯，其實也沒什么特別意義，roson是我的英文名字，來源是我偶像譚詠麟演過的一個角色。
　　kindred：原來譚校長是你的偶像。
　　羅森：因為很崇拜他，所以把名字轉成英文，然后就變成了網路名字。至於天地續緣，那是初上網時候的夢想，確實是曾經希望過，藉由網路，能夠遇到某些失散很久的人。當然，后來發現這是沒意義的想法。
　　Kindred（猜測）：原來如此。看來是跟童年的記憶之類有關的了……
　　羅森：嗯，有一點這個意思吧。
　　kindred：我最初看的《風姿》，是《銀河》篇。當時一直沒有想到，作者的本意，竟然是寫情色作品啊。還以為會是一個正常的成長故事呢。看到最后作者說的話，可是嚇了一跳。臨到結尾，總算安排了一場床戲。
　　羅森：《太陽》、《月亮》、《星星》，寫得比《銀河》更早，那本來就是黑暗系的色文，會寫成銀河的正常路線，那只不過是因為找不到地方加床戲。
　　kindred：就是所謂的重口味了……
　　羅森：嗯，以現在來看，實在不算重口味，但在那個年代，確實比較偏重了。
　　kindred：現在的讀者，受到的刺激太多了，反而會容易感到麻木吧。單純靠重口味來吸引讀者，我覺得長久也是不大可行的。最終還是得比文筆和構思。
　　羅森：確實。重口味適合短篇，要寫中長篇的故事，最后還是得靠構思與盤控能力。
　　kindred：《風姿》寫了七年，我開始以為是比較純清的成長故事，后來以為是會是《大劍師》那樣的正常作戰故事；沒有想到，最后的部分，是港漫式的強者戰啊。那是因為作者對港漫熱愛的緣故嗎？
　　羅森：那倒不是，只是單純因為市場的關系.
　　kindred：市場的關系？但現在的市場，似乎喜歡正常征戰的讀者，也不少吧？我的感覺是大家都喜歡看看陰謀詭計神奇用兵什么的。反正就是名將一大把。
　　羅森：《風姿物語》要出正傳的時候，要面對的競爭對手，是端木與半只青蛙這些水準的作者，要寫大場面征戰的劇情，大陸作者終究是略勝一籌.我因為沒有當過兵，甚至也沒讀過幾本軍事小說，如果我也寫這種正常征戰的場面，那根本寫不過別人。
　　kindred：於是您認為，塑造強者精神，算是自己比較擅長的地方？
　　羅森：當時的市場，所有人都在想爭霸天下，而我與幕僚團討論之后，決定避開自己不擅長的東西，寫一些征戰天下的作者所不取的路線。所以，就決定了風姿的發展路線，因為太多人寫了。當大家紛紛涌入同一個市場，就會惡性競爭。
　　kindred：這么說來，《風姿》的主線，應該是做過很大的修改了？主角的設定做過修改，這我是知道的。
　　羅森：嗯，其實要說大修改，那就只有把本來的情色路線，轉成非情色路線。這個核心變動，導致了很多后遺癥。可是如果不變動，風姿根本就不可能出書發展。
　　kindred：是因為市場不能夠接受情色路線吧？據說現在的情色小說，銷路也不是太好。
　　羅森：不只是色情。如果是黃易那樣的色情，倒是還可以，但風姿本來的規劃，即使是現在，市場尺度也容納不了。
　　kindred：后遺癥除了主角沒有辦法出彩外，還有哪些呢？像源五郎那樣，大家都知道他深藏不露的，算不算？
　　羅森：主角以外的人，也失去很多神采。源五郎因為沒床戲，所以根本不受影響。會受影響的人物，都是那些本來有床戲，現在全部被拿掉的人。一言以蔽之，就是現在的眾多女角色。有時候看看，都覺得這些女角色像是花瓶。
　　kindred：小五這個角色從一開始，大家就有過各種猜測；等到謎底揭曉后，不知道讀者會不會有太大的驚奇？
　　羅森：應該不會吧，源五郎的秘密，其實很多人都猜到了。
　　kindred：不過，女角色的床戲……就連愛菱這樣的角色，也會有床戲嗎？還有華鬼婆這樣的……
　　羅森：床戲，華鬼婆大概沒有，愛菱是有不少的。
　　kindred：哦，愛菱的床戲還是比較難以想像的。不過正傳當中，愛菱感覺是失色不少啊。或者是成長之后，性格變化的緣故。
　　羅森：也沒什么難以想像，黑暗派系哪有不玩蘿莉的。嗯，其實不只正傳，從正傳開始的風姿，都在摸索與嘗試。
　　kindred：嘗試角色的成長？
　　羅森：對，身為商業作者，我一直照商業原則寫作。商業原則其中一樣，就是依照民意去寫作，不過最后我發現，原來讀者也不知道他們自己要的是什么.這個錯誤嘗試造成我意天下的仆街。
　　kindred：對於猴子這個角色，作者的感覺是怎樣的呢？最喜愛的，恐怕不會是他吧？
　　羅森：猴子……不能上馬子的猴子，存在還有什么意義？現在的蘭斯洛，只是單純帶故事而已。
　　kindred：順便問一下，風姿大概還有多少？
　　羅森：一年之內可以結束。
　　kindred：估計會留下不少遺憾吧……畢竟改動的東西，太多了。連原先的設定都改了那么多。
　　羅森：至少作者沒遺憾了。除了沒床戲以外。但如果照原有來寫，會比現在的阿里布達更黑暗。所以，也許這樣子比較好，不然最原始的風姿，會傷到很多人。
　　kindred：如果太黑暗的話，市場估計不能接受……讀者是需要喘息的，一直黑暗下去，讀者神經會受不了。
　　羅森：是啊，所以，現在的風姿，說不定是最好的。
　　kindred：我是覺得，讀者在要爽之外，往往也需要心靈上的撫慰。最好在他們看完書之后，覺得這個世界還是美好的，自己還算是個好人……所以太黑暗的作品，不大會有好的市場。
　　羅森：但我就討厭這種人。所以注定我的作品與發展，難有大格局與大發展吧。
　　kindred：這么說來，您應該是一個很注重市場的人，但同時也是一個有點狂猖的人。在寫作的時候，有沒有感到矛盾之處，比方說，一方面想能夠多賣，而不管讀者是些什么人；另外一方面，又希望讀者之中能夠找到知音。就是寫讀者喜歡的，和自己喜歡的之間的矛盾。《風姿》和《阿里》的關系，則應該是應該寫的和喜歡寫的這種關系吧。
　　羅森：我覺得這種想法太過理想化。第一個想法我確實是有的，但是，現在的我，已經不期望在讀者之中找到知音，只是單純希望說，花錢買書的人，不要太難過，不要太對不起他們。阿理其實現在說不上喜歡寫。因為我真正喜歡寫的東西，讀者不喜歡看。讀者買了書，我對顧客就有一份責任。基於這份責任，我不能寫太讓他們痛苦的東西。所以基本上從出書那一刻起，阿理有很多設定也要開始改變了。
　　kindred：其實想要為喜歡的讀者寫作，也是比較難的事情啊。大陸這邊的奇幻雜志，據我瞭解，針對的讀者群就是中學生，因此編輯都要求作者要寫得簡單易懂。最好加入搞笑和愛情的內容。
　　羅森：簡單易懂是必要的，但是搞笑與愛情，我就持保留態度，尤其是搞笑。搞笑不是不好，但搞笑需要一種特質，不是每個人都適合這種文風.大多數時候，當搞笑失敗，讀者看得不想笑，那殺傷力就會特別強烈？
　　kindred：既然作者對主角不喜歡，那么在寫作的時候，會不會感到有困難，比方說，缺乏代入感。假如以后寫另外的大陸的故事的時候，會不會在設定上多注意，寫一個自己喜歡的主角。況且，讀者好像也沒有多少喜歡猴子的啊。
　　羅森：我寫風姿，從來沒有代入感，即使寫《銀河》篇也沒有。常常感覺到的困難，只是在人物發光與劇情會否拖戲這兩端掙扎而已。至於讀者會不會喜歡猴子，我覺得他們只要喜歡風姿就可以了。
　　如果那些除了主角之外，吝於把目光看別的角色的讀者，我會不在乎他們的意見因為我寫不出他們想看的作品，這群顧客終究不是我能爭取的，今天不離開，明天也會走。既然早晚要走，不如早點走。我希望，書的銷售量能穩定，而不是暴起暴落。一開始就爭取與自己有共同感想的顧客，總好過分手時惡言相向。
　　kindred：《風姿》寫了這么長，會不會感到很累？人做事情總是有慣性和惰性的，要克服這些東西，也是很痛苦吧？
　　羅森：萊因哈特徵服同盟走了一億光年，他可沒覺得累。作者和讀者的心理距離是不一樣的，我不累，但是很佩服那些能一路跟到這里的顧客。但至於慣性與惰性。那確實很可怕，我的感想就是，今天如果不寫，明天就會不想寫
　　kindred（笑）：於是就每天都規定自己寫多少多少字？
　　羅森：兩千吧。一本書六萬字，一個月一本。那一天至少要兩千字。比較積極的時候，會一天三千字。但遇到阿里布達也要寫稿的時候，平均每三天就有一天怨恨自己的職業.
　　kindred：說到讀者的疲勞程度，確實是值得考慮的問題.商業作品的這種每月一小本的連載形式，要想讀者不疲勞，恐怕得在每一本都制造興奮點才行。這樣讀者才不會感到累。我聽說日本人拍電視劇，也有經驗要每隔多少分鐘來一段小高潮，多少分鐘來一個背景音樂什么的。如何制造興奮點，就是作者的本領了。不過我感覺是，似乎風姿的幾個外傳，在這種節奏上要比正傳好一些。
　　羅森：確實是這樣，但我想這只適合二十來本的作品，一旦作品超過二十本，這種要訣也會漸漸失效。就像一個公司要開超過二十年，很多時候還是得回歸基本面，甚至要靠一些作品以外的東西。
　　外傳是短篇，短篇的東西可以盡量下重口味，大砍角色。正傳不能這樣子干。
　　kindred：如果短一些的話，起碼讀者在閱讀的過程中，會感到擔心、會感到很爽，最后在可以預見的將來會有一個結局。然后可以去睡覺了，不需要再為結局擔心數年。
　　羅森：可是，如果都把握這種原則，那讀者就要數年之后，才能再看到這個作者。
　　kindred：正傳要是分為幾部，每部來一個小結局，效果會不會好一些？現在的讀者，我感覺是越來越沒有耐心了。
　　羅森：但是，正傳如果這樣子作，又會被人批評零零碎碎，不知道該怎么看。反正怎么做都會被人批評.
　　kindred：還真是無可奈何的事情啊……黃易的作品如《大唐》里邊，每本都有一兩場打斗作為戲肉。風姿的寫作過程中，是不是也是這樣有意安排呢？我記得《風姿》基本是每本都有大戰，只有少數幾本，是基本不打架，角色都在趕場的。
　　羅森：對，就像阿里布達每本要有一兩場床戲一樣，我覺得這是基本要求。而且，打斗戲有時候會形成小高潮，如果不打斗，那要寫什么？光談戀愛？光斗嘴皮子？那又要被人批評拖戲了。
　　kindred：真可惜寫作這門藝術，沒有固定的配方，來說明打斗多少言情多少才能炮制出最美味的作品啊。另外，在《風姿》當中，我覺得作者受到日漫、港漫和言情小說的影響最大，是不是這樣的呢？
　　羅森：如果完全照配方，那作品就不像是作品了。漫畫的影響很大。其實我們這一個世代的人，哪個不是這樣呢？學生時代忙著念書，有時間看看漫畫就不錯了，我連武俠小說都沒得看呢。
　　kindred：基本都是如此吧。不過下一個世代的人，應該是受到游戲的影響更大吧。
　　羅森：不是漫畫就是游戲□，難道會有人是因為看了紅樓夢和金瓶梅，感動得不得了，所以才來寫作的嗎？路往前走，人往前看，已經不再是那種時代了。
　　kindred：我聽人說，現在臺灣的年輕人，喜歡寫作的不多了，大家都玩網絡游戲去……
　　羅森：會寫作的也不多了。臺灣這十年的教育改革，去中國化去得太成功，新一代的臺灣人別說寫作，快連寫字都不會了。
　　（從這里開始，開始轉為談論《阿里布達年代記》）
　　kindred：臺灣的注音字么……如果臺灣網友用這種東西，我是基本看不懂的。談談《阿里》吧。為什么會起了《阿里不達》這個名字呢？非臺灣的讀者，恐怕比較難以理解這樣的名字含義.
　　羅森：我也不知道阿里布達是什么意思。就是因為不懂，所以才用。
　　（這樣的回答，還真的是讓人驚訝啊。）
　　kindred：不是臺語嗎？
　　羅森：當初寫阿里布達的時候，我希望測試一下，不用那種很動聽的標題，還能有多少人氣？還能不能紅起來？所以取了一個很不起眼的名字，《阿里布達年代記》。我想比起什么《我在黑社會的日子》，誰都不能說這是一個很顯目的標題吧。
　　這就是取名阿里布達的意思。至於說阿里布達是什么意思，很抱歉，我到現在也是一知半解。
　　（后來查了一下網絡資料，閩南話里邊的「阿里不達」是「不三不四」的意思。）
　　kindred：《阿里》里邊，一直堅持用第一人稱寫作，有沒有感到有困難？我看到很多寫手，都無法堅持下去的。
　　羅森：沒有。因為阿里布達用第一人稱，有特殊理由。：如果不用第一人稱，我一定寫著寫著主角又換人了。
　　kindred：居然是這種原因？就是作者容易被其他角色吸引，以致「走神」？
　　羅森：用第一人稱鎖死，是針對我自己缺點下的原因。要不是考慮到這一點，早在阿里布達出書的時候，我就全部改版成第三人稱.因為想要讓每個角色都發光的吶喊，不管哪個作品都存在啊。
　　kindred：不過第一人稱也有好處，就是約翰的內心獨白很有趣……不但在嘲笑他人，也在嘲笑自己吧。
　　羅森：也是要小心的，如果讓讀者覺得這是無病呻吟，那反效果會特別強烈。
　　kindred：但這個角色不是多愁善感的人啊，這種危險應該不大吧。
　　羅森：還是要這樣告訴自己啊。作者很容易沉迷在讀者的掌聲中，忘記自己是誰.有時候，讀者稱讚一樣東西，作者滿意了，就會開始拚命加料，卻沒發現這個加料會讓作品失去平衡，然后作品就完蛋了。
　　kindred：那么《阿里》里邊的一些搞笑的情節，和離奇的解決問題方法，是怎么想出來的？比如約翰和大叔解決被大總統抓奸那場戲，就讓我笑了好久。
　　羅森：各種漫畫看得多，大總統的那一場，是來自功夫旋風兒里頭，天光寺與功太郎的一段談話。其余的，有些是在網路上看到人家談話，覺得好笑，就記憶下來，用在作品里頭.
　　kindred：約翰這個人很有趣……一般來說，這個年齡的主角吧，都會認為自己無所不能，什么都能夠做到；但是約翰好像已經是知道自己的能力局限，有自知之明。也就是說是一個毫不熱血的角色。里邊主角的一些想法，會不會也是作者的想法呢？
　　羅森：這樣才能和市場有區隔啊。嗯，確實。約翰的想法，幾乎都是我的想法。我這次是創作一個和我自己想法一模一樣的角色，不過我沒有約翰那么自制與自思。
　　kindred：自制……指的是什么呢？也可以是指對別人殘忍，對自己也殘忍啊。
　　羅森：或者該說，約翰比較懂得謀定而后動，該忍的時候就忍下來吧。他不以忍辱為恥，而且他深信自己一定有一天能夠討回帳來。我覺得這是一種很棒的人格。
　　kindred：這樣的性格，對於這個年齡的角色來說，算是異數了吧？
　　羅森：對。但最主要的是，這樣的角色，當時的市場上沒有，而且模仿起來沒有那么容易，所以我才寫。一部作品要出書，就要用商業眼光來考量與競爭。作者不能光是顧自己的喜好。
　　kindred：但是如果同時能夠寫自己喜好的角色，則是更好了吧……我覺得你愛約翰甚於愛猴子的。
　　羅森：那是沒錯.不過我不會特別喜歡這個角色，或許，人都不會喜歡和自己太像的人吧。而且，約翰一定也不喜歡我。（笑）
　　kindred：《阿里》的最后，是不是法雷爾發現他一直受到妖女的欺騙，於是成了受害者。就這樣在道德上取得了立足點，來個大逆轉.最后來個BOSS戰，然后和女人們幸福或者不幸福地生活在一起。
　　羅森：有點對，但是又不太對，總之，現在不能給肯定的回答，因為這關系到不能泄漏的劇情。
　　kindred：從開始他是以加害者的角色出場，如果以受害者的角色終場的話，也算是大逆轉了啊。
　　羅森：這種大逆轉對銷售量沒什么幫助，所以雖然有考慮，但是還沒有一定。
　　kindred：看最近的《阿里》，感覺這個傢伙開始漂白了。人要一輩子做好事或者壞事，也真難啊。
　　羅森：我倒是沒有覺得他漂白。阿里布達的設定，并沒有要寫好人或是壞人，主角的好壞，是隨環境給他的定義.就我的解釋，他祇是作他想要作的事而已。不理生死，尤其不理旁人的生死。
　　kindred：也就是說是一個任性的人了。在某些網站上，是把Nuts的《暗黑魔導師手札》當作《阿里》的前傳的呢。一些人以為是同一個作者的。
　　羅森：是沒錯.當初我寫阿里布達，特別使用他的設定，本來是希望藉此激起nuts的雄心，讓他也復出寫作。誰知道他還是沒興趣，結果只好阿里布達獨自發展下去。
　　kindred：阿里的設定，作者覺得跟其他作品最不同的地方在哪里？不是說人物設定方面。
　　羅森：嗯，想不出來，這個問題還是讓讀者回答吧。
　　kindred：讀者大概只會感到人物設定上的不同吧……從此黑暗系的主角開始流行……
　　羅森：那就是這樣了。我的主張之一，不管作者心里在想什么，如果讀者不能感受，作者就要承認自己的失敗。如果讀者只感受到人物設定上的不同，那我也沒有什么多余的可說.自鳴得意是很白癡，甚至下流的行為。
　　kindred：隨著《阿里》的流行，「強者語」也開始在網絡上的流行了。比如「轟殺」、「廢柴」之類的說法，當然還有「逆天」了。作者會是什么感想呢？當時的靈機一動，可是很大的影響網絡流行文化啊。
　　羅森：不是我的功勞。這些話都是因為港漫在臺灣的盛行，水到渠成，所以才會流行。其實在我寫這些之前，這些話語已經在臺灣的網路上很流行了，我只不過是開了一條渠道，接往奇幻世界而已。
　　kindred：但是從《阿里》開始，大陸這邊才開始流行啊。就連約翰﹒法雷爾這個名字，往往讓人第一個想到的，也不是《大航海時代2》這個游戲。我想很多人說不定還不知道這個游戲的。
　　羅森：那就是我的大失敗了。因為惡搞這種東西，必須是建筑在這樣東西已經有相當的熟悉度，才能成功，如果搞一個冷門的東西，那只會變成冷笑話。比起約翰。法雷爾，其實我比較希望大家多注意阿里布達中的女角色。她們才是這部作品的靈魂。
　　kindred：讀者們大概只會看到，各種各樣的女性角色都有吧……至於性格之類的，能夠注意到的恐怕不多。雖然作者應該是在人物設定上下了很多功夫的，沒有相同類型的角色。而且都很有個性……并沒有誰把所有的人生都完全獻給了主角。
　　羅森：現在還沒有（笑）。如果人物性格都一樣，千人一面，這部作品的壽命一定不長久。好比說之前的很多YY作品，網路上叫好的群眾，都沒有看到他們的實銷量數字……那些數字很有娛樂性。
　　kindred：也就是說以后會……
　　羅森：那當然，不然就不叫做色文了啊　　：）
　　我是覺得，現在的奇幻小說界，主力作者都在大陸，這是臺灣人的無能與悲哀，可是，也正因為作者都在大陸，市場卻在臺灣，所以寫書的人，都看不到市場上的實際情形。結果就導致作者的壽命不長久。
　　（從這里開始，羅森和kindred開始探討對網絡作品及其市場的一些看法。）
　　kindred：也就是說都不知道臺灣讀者喜歡什么吧？
　　羅森：雖然說奇幻小說這個市場才出現沒多久，但是仔細數一數，有誰真的從頭紅到尾，紅了一部又一部的？
　　kindred：真的沒有……
　　羅森：大家常常以為，叫好的作品未必叫座。可是不但叫好的作品不叫座，在網上叫座的作品，在市場上卻不見得有多好的銷量。即使真的賣得很好，也可能在五集之后銷量慘跌。
　　kindred：其實現在很多奇幻，不過是會訪魔法的武俠罷了。骨子里差不多。手槍的作品，銷路應該不錯吧？
　　羅森：確實是。但…… 他好像也面臨了轉型上的問題.
　　kindred：他不應該揚短棄長的。《天魔》的第二部真失敗。他不適合寫圣人，主角也不適合黨圣者啊。反而落了個四不像，兩邊不討好。
　　羅森：可是他如果不改變，我想連他自己都不知道怎么寫下去了。天魔神譚第一部的寫法，并非長久之計，可以迅速竄紅，但是很快就會到盡頭.因為當主角無限放光，其他人卻跟不上，那么當人們看膩了主角的光亮，很快就會改換另一部主角注定光芒萬丈，現在卻才剛剛開始發光的作品。
　　kindred：因為主角強得太離譜，很快就要到頂了吧……所以只好失去記憶，重新來過.說起來，讀者喜歡的，是主角發光的過程。但是這個過程，卻又不是可以無限繼續下去的，總有到了盡頭的時候。這真的是作者的難題了。
　　羅森：沒錯，可是很多作者只懂得用這過程迅速竄起，但卻沒意識到這做法沒給自己留后路。《我是大法師》，紅極一時，但實際銷量呢？如今又何在？異世界帝王行又賣了多少？那些在網路上叫囂的粉絲，是去買的還是去租的？
　　這些問題如果一一剖析，很多網路上大聲叫好的群眾，就會覺得冷颼颼的了。可惜的是，大陸的讀者與作者，都看不到這一點，看不到市場的現實，結果全都走上不歸路。我之前很感嘆，與我競爭的對手，都是激不起我戰斗欲望的人。主要的原因，就是因為一年之后，他們自己就會被自己消滅掉，根本不用競爭。其實靠寫作來賺錢，不是不行，但是目光如豆，短視近利的人，不管在哪個市場都沒有生機的。
　　kindred：我覺得要緊的還是需要有其他作者無法倣傚的東西。畢竟重口味啊、高戰斗力啊這些東西，是很容易被別人複制的。像泥人的文筆，勿用那傢伙的國產神魔之類，就算是有個人的優勢了。
　　羅森：文筆不好，還可以加強，出版社的編輯還可以補強。不過腦里裝大便，那就沒有得救了。在業界有一個名詞，叫作七百俱樂部，有沒有聽過？
　　kindred：難道是銷量的數字？七百本這個是盈虧平衡點嗎？
　　羅森：七百是一個危險的底限。一般的出版社，通常賣不到一千三百本，就會虧本，但幾個比較有辦法壓低成本的大出版社，只要七百本就能回本。可是，一旦賣書賣到七百以下，不管多強的出版社都賠本賠定。而且書跌到七百本的作者，絕不可能再銷量回升。所以一旦加入七百俱樂部，這個作者等於被判死刑。
　　kindred：只有出版《英雄志》的出版社那樣的，還能堅持下去吧？不過那個是特例，他們只出版一套書。
　　羅森：我很佩服孫曉兄那樣的人格與志氣，但如果要我寫書寫得那么辛苦，我寧愿去死。
　　indred：他估計要苦盡甘來了……已經出賣了影視改編權。如果真的能夠出電視劇，以后的日子就好過了。而且《英雄志》的讀者，在網絡和現實中的話語權，不是《大法師》的讀者可以比的，是可以影響輿論和書評的那種.
　　羅森：也許每個大作者，都要經歷這過程吧，哈利波特的作者，不也窮困過好一陣子？
　　kindred：說說港漫吧。作者好像很喜歡港漫啊，但是我覺得港漫還是挺可怕的。港漫的精神就是逆天吧，港漫作者筆下的中國歷史，就是一部強者之間互相轟殺的歷史。：而且香港那個地方，似乎不是武打類的漫畫，就沒有市場。
　　羅森：但不管港漫粗俗與否，它在香港稱霸了數十年，在臺灣也開闢了一個不小的市場，這證明走這條路有生路。而當時沒有人走，所以我就走了。
　　kindred：作者欣賞的是港漫中的什么呢？
　　羅森：嗯，最欣賞的，是溫日良老師的早期作品，尤其是海虎。里頭的暴力美學與哲理，讓我覺得很有意思。其實寫作品容易，但是要在作品里注入靈魂，就很困難.海虎這部作品，讓我發現到那里頭確實有某種靈魂。那是港漫之中還沒有別人能做到的事。
　　kindred：但我覺得港漫之中，角色的眉毛，都一個樣子啊……真可怕。暴力美學的話，日本的幾個漫畫傢也很不錯.比如池上遼一。
　　羅森：池上老師的作品很棒，尤其是《圣堂教父》。可惜國內作者該學的不學，寫黑社會都只懂得寫些下流的東西，寫不出一個有靈魂的黑社會。
　　kindred：我也覺得《圣堂教父》很了不起，實在是熱血啊。雖然明知道，那里邊的東西是虛假的，不可能的。
　　羅森：把不可能的東西變成可能，這就是創作啊。
　　kindred：國內寫黑社會的，都是為了發泄欲望吧。沒有理想，沒有感情。
　　羅森：所以也沒有銷路。哈哈哈，你會不會覺得，我是一個很沒理想的作者，開口閉口都是市場與銷量？
　　kindred：那倒不會。因為你的理想，就是成為商業作者啊。不過在我個人看來，如果要想發財，還是得寫武俠和時代劇。
　　羅森：商業作者才能持久。寫作是一個理想，但是如果要為理想而殉道，那也太慘了。一個作品如果要能成功與成熟，需要二十年以上的時間.
　　kindred：成為商業寫手之后，最大的感慨是什么呢？商業化寫作，就算是困難，也得寫下去吧。在黨愛好變成職業的時候，有時候會失去愛好的。我聽過不止一個人這么說過.
　　羅森：沒錯，所以單單憑愛好寫作，早晚會完蛋。最大的感慨啊……大概是和我競爭的人，都不是能夠激起我戰斗欲望的人吧。
　　kindred：……是這樣的感覺？那么，在歷史上，又有誰是能夠激起您的戰斗欲望的呢？
　　羅森：泥人吧。和這樣的對手競爭，會覺得很有意思。只有一個作者，是無法形成一個時代的。所以我希望有很多的好作者出現，良性競爭，泥人的文筆很好，底子也夠，更重要的是有商業作者的認知。這是很多人做不到的事。
　　kindred：《江山》一開始，確實給人驚艷的感覺.不過現在只看到王動在到處跑忙於趕場……怎么都有一種倉促的感覺.
　　羅森：因為泥人也在趕場啊。聽說最近又出差又生病，所以江山也好久不出新的了。
　　kindred：生病嗎？我記得當時他的一部作品，就是肺炎的時候寫的。
　　羅森：是啊，所以說當作者的還真是倒楣呢。
　　kindred：問一個可能比較敏感的問題吧。《風姿》和《阿里》當中，不少設定和橋段，都是來源於動漫文化。因為您熱愛動漫，所以才能駕輕就熟。但是會不會有朝一日，發現自己不再瞭解年輕人的喜好呢？也就是說，如何不斷地充實自己的問題？
　　羅森：會，所以只好多看電影，多學東西。其實我游戲玩得不多，線上游戲從來沒玩過.要說擔心，多少也會擔心。不過，有幾個基本欲望應該還是不會改變。每一個青少年，都想干女人，都想當英雄。我想這些大原則，再過十年也還是一樣。
　　kindred：還有就是想獲得別人的尊重吧……生活中被人欺負的，想欺負回來。沒有錢的，想獲得財富。所謂「王者之氣」之類的東西，就是要獲得別人的尊重這種欲望啊。還有收幾百個小弟等等……
　　羅森：尊重這一點，我沒打算加進去，因為我覺得滿腦子想這些事的人，沒資格得到尊重。所以我不寫這種東西，這也算是自己的怪癖吧。我想賺錢，但這種人的錢，我不想賺。也不想和他們接觸.成名作者或一線作者的好處，就是可以選擇客人。
　　kindred：我估計今后今年，跟網絡游戲有關的小說會比較流行。現在網絡上開始流行修真類的作品，其實骨子里就是尋寶類的游戲。只不過批著成仙的外衣罷了。
　　羅森：嗯，有可能。不過，再看看吧，等到風姿寫完，再來決定下一部作品的大方向與外衣。只要劇情想好，外衣要換穿什么都很簡單。
　　kindred：對了，您平時每天大概要用多少時間放在寫作上？有什么業余愛好？
　　羅森：每天……不一定。三到五個小時跑不掉，如果被人抓去聊天，就要耗得更久。業余愛好，逛各大中文情色論壇，吸收劇情與僑段。再來就是大量看漫畫。
　　kindred：不到室外活動一下什么的？：活動對於健康，還是很有好處的。長期伏案工作，對於脊椎啊什么的損害很大。
　　羅森：寫黃書對社會一點好處都沒有，我還是寫得很開心。有些時候，人們做事不是為了好處的。：D
　　kindred：不過漫畫……最近不覺得有什么好漫畫啊。我只是追著看《20世紀少年》和《海王紀》。
　　羅森：火影很棒，獵人很棒，海賊王超級棒的。看看這些作品，想想他們為什么紅，又為什么能夠撼動自己的心靈，這是每個月都要做的功課.
　　kindred：要是寫小說也能像《獵人》那樣偷工減料，估計就更好了吧……：） 真的是服了富堅。
　　羅森：我也很佩服他啊。
　　kindred：草稿也能賣錢的強者呀。不過富堅構思確實是一流。
　　羅森：對啊，所以最重要的還是在於構思。對了，好像大陸作者主要都集中在福州與廣州啊。有什么特別因素嗎？
　　kindred：不知道……估計跟經濟和文化發展程度有關系吧。
　　羅森：那兩個地方的經濟與文化較好？
　　kindred：比如在廣州的，接觸港漫的機會，就要比內地多。說到底，寫暢銷書應該算是一種時尚商業吧。得對時尚和潮流有瞭解。說回到那個銷量啊，在現在兩岸的消費水平差距之下，大陸這邊的作者，替臺灣讀者打工，還是能夠維持小康生活的。但是現在網絡這些寫手，估計沒有誰能夠發財……
　　羅森：嗯，因為他們都不想發財，只想短短撈一票。大陸讀者不曉得知不知道一個人，叫作林政德。
　　kindred（真的不知道）：這個是誰？
　　羅森：一個和我同年紀的人絕不會忘記的漫畫家。大概在十多年前，他在臺灣紅透半邊天，紅的程度，比起全盛時的手槍和玄雨，只有過之而無不及。當時，他甚至被捧為振興臺灣漫畫界的最大希望。
　　kindred：我只知道那個時候，臺灣的林清玄很走紅……
　　羅森：可是，他最后扯了一堆理由，出書越來越慢，最后整個斷書不出。對於當時買了他十多本漫畫的讀者來說，看著家里的那堆漫畫，真是錐心之痛。在那以后，他只要再出新書，就沒有人愿意買，因為他的信用大破產了。
　　kindred：難道他不想賺錢？
　　羅森：而你這個問題，恰好可以拿去問很多的大陸作者。難道他們不想賺錢嗎？我們這一類的休閑小說，想要紅起來，或是想要越來越紅，穩定出書是很重要的一點.
　　kindred：大陸作者，有的是被腰斬，有的是當作副業吧。真正作為職業的，也就是幾個而已。
　　羅森：我發現大陸作者中，有些人好像認為自己銷量穩定，或是賣得不錯，所以出書就可以不定時，這就是沒聽過林政德的故事。你放棄顧客，顧客就會放棄你。市場就會說明一切。
　　kindred：現在似乎是有好幾本都慢下來了……不過出版社不是可以追究的嗎？
　　羅森：怎么追究？跨海來告人嗎？出版社的追究，說說還可以，真的執行起來，是做不到的。就像獅鷲事件，作者拿出版社沒辦法，是同一個道理。
　　kindred：可是大陸作者這邊，也怕出版社拖欠稿費啊。
　　羅森：兩難的問題，要解決，除非解決臺灣吧。
　　kindred：還是希望臺灣經濟早日好起來，讀者多買書吧。
　　羅森：不太可能。大陸的存在，注定臺灣不可能像過去一樣。就像香港必須與珠江三角洲分享財富。不可能再像過去那樣獨占。如果作者真的想要多賺，除了作者自身的努力，關鍵還是在大陸市場的成熟。
　　kindred：大陸市場……盜版很可怕的。而且出版管得也嚴。
　　羅森：所以才說要等大陸市場成熟啊。目前來說，大陸的市場與讀者都尚未成熟。
　　kindred：說起來，網絡作品當中，你喜歡的有哪些？
　　羅森：風月大陸，江山如此多嬌。龍戰士。
　　kindred：這幾個都慢下來了吧……青蛙那傢伙也好久沒有看到人了。
　　羅森：所以最近沒什么書看，真無聊。青蛙這樣子算是完蛋了。沒有身為作者的職業道德，也不在意自己的讀者，可以說是一個很爛的例子。
　　kindred：他并不是靠這個吃飯吧……說不定是忙別的去了。
　　羅森：不管是不是，為什么每個作者都只想到自己，不替讀者想一想呢？就說一句我不靠這個吃飯，那買你書的人呢？他們就像傻瓜一樣，活該花錢？那還不如一開始就把錢扔進水溝，起碼好過養一個不負責任的渾蛋作者。
　　雖然很多人認為寫書只是副業，不是主業.但這就好比出去打工，如果一個臨時工對雇主說，反正我只是在你這里打工，所以我就隨便作。那大家會怎么看這個臨時工？
　　會說他情有可原嗎？還是說他很卑劣？
　　kindred：但是青蛙不是出版社倒閉嗎？
　　羅森：他已經找好了新出版社，只不過簽約后就沒了消息。
　　kindred：原來如此……說不定是娶妻嫁人去了。